A l’occasion de la sortie de son quatrième roman aux éditions Asgard – collection Reflets d’Ailleurs – nous sommes allés à la rencontre de David Bry pour en savoir plus sur cet écrivain qui puise en partie sa matière dans les nombreuses parties de jeu de rôle qu’il a menées.

Forgesonges : Bonjour David. Tout d’abord, merci de nous accorder cette interview. Tu es à ce jour l’auteur de quatre romans. Les trois premiers constituent une trilogie – La seconde chute d’Ervalon – qui a pour particularité de se baser sur les aventures de jeu de rôles que tu as fais jouer pendant de longues années à un groupe de joueurs fidèles. Le quatrième, Failles, qui vient de paraître chez Asgard Editions, malgré des similitudes, tranche assez nettement avec la seconde chute d’Ervalon, notamment en ce qui concerne la tonalité du récit, plus sombre. Pourquoi ce choix ?

David Bry : Bonjour Nico ! Le plaisir est pour moi.

Il y a en effet, comme tu l’as remarqué, une nette différence de ton entre les deux histoires. Cela vient principalement du sujet que j’ai voulu traiter. Ervalon parle de valeur, d’espoir, d’amitié, d’un groupe de héros que tout cela réunit, malgré leurs différences, les échecs et les trahisons. Failles, lui, raconte l’histoire de plusieurs personnages qui, dès le début du récit, s’opposent. Il n’était donc pas possible d’en parler de la même manière, de diffuser les mêmes ressentis, les mêmes émotions.

J’ai vraiment voulu explorer cette différence. Après un roman héroïque qui, dans les grandes lignes, se termine bien, j’avais très envie de traiter son contraire. Failles est cela. Un récit où les héros n’en sont pas forcément, où ce qu’ils essaient de sauver n’est pas le reste du monde, mais eux. Et cela a, forcément, joué sur le ton général de l’histoire.

Forgesonges : Failles est un roman qui propose une intrigue classique, mais qui bénéficie d’un traitement à part par rapport à la vaste galerie des romans de fantasy qui fleurissent depuis le Seigneur des Anneaux. Sans en dévoiler trop, les rapports entre les différents protagonistes sont particulièrement originaux ainsi que la manière dont l’intrigue évolue au fil du récit. On a l’impression que tu as souhaité mettre ton lecteur en terrain inconnu pour mieux le fourvoyer ?

David Bry : L’idée de départ était en effet de changer du début souvent vu des romans de fantasy, où les héros s’entendent, s’entraident, et s’apprêtent à réussir le cœur léger la mission qui leur est donnée. Je voulais aussi, je l’avoue, en effet « piéger » un peu le lecteur, le surprendre, lui montrer que les apparences peuvent être trompeuses, même en fantasy avec ses chemins parfois balisés.

Dans Failles, les trois personnages principaux sont certes les héros de l’histoire (même s’ils ne sont pas les seuls), mais ne sont pas pour autant exempts de défauts. Je laisse au lecteur le choix de prendre parti,  d’aimer tel ou tel personnage, sachant qu’aucun d’entre eux ne sortira indemne des évènements qui s’apprêtent à les emporter.

Forgesonges : L’éditeur évoque en quatrième de couverture le genre de l’héroïc-fantasy pour parler de Failles. A mon sens, ton roman est loin des thèmes habituels qui gouvernent ce genre. Quelles ont été tes intentions en écrivant ce récit ?

David Bry : Pour être tout à fait honnête … au début, je voulais faire le contraire d’Ervalon ! Je voulais une histoire rude pour les personnages, une histoire qui les malmène. Et je ne voulais pas d’une bande de joyeux compagnons. Là-dessus, je suis sûr d’avoir réussi :). Après, au fur et à mesure que j’ai développé l’intrigue, d’autres éléments sont apparus, mais en gardant toujours cette première idée comme fil conducteur.

Forgesonges : Failles puise-t-il son inspiration dans le jeu de rôle ou s’agit d’une création littéraire plus traditionnelle ?

David Bry : Ervalon s’est complètement inspiré d’une campagne de jeu de rôle, où j’étais (et suis toujours !) conteur. Pour Failles, cela n’a pas du tout été le cas. Je ne l’ai pas voulu, d’ailleurs. Je souhaitais vraiment, pour ce second roman, éviter les contraintes du jeu de rôle (entre autres, le principe de coopération, ainsi que celui de la survie des personnages un minimum de temps).

Après, je crois qu’un rôliste reste rôliste, et qu’un  maître de jeu en reste un aussi ! J’espère avoir conservé des jeux de rôles l’obligation que nous avons de créer des mondes réalistes, qui se tiennent, ainsi que des intrigues solides. Comme les joueurs, je déteste les deus ex machina, et tous ces genres de facilités qui ruinent une histoire et sa crédibilité en moins de temps qu’il ne faut pour le dire … ou pour l’écrire.

Forgesonges : Comme dans ta première trilogie, on sent que le cœur du récit réside dans ses protagonistes, que tu as voulu le plus humain possible, avec leurs peurs, leurs doutes, leurs faiblesses. Nous sommes loin ici de héros dotés de pouvoirs surhumains, gouvernés par un destin glorieux. Dans Failles, ceux-ci paraissent encore plus vulnérables que dans Ervalon. On se demande vraiment ce qu’ils font sur la route de l’aventure !?

David Bry : C’est bien là leur problème à tous. Ils ne le font pas de bon cœur, sauf peut-être Elessan, le griffonnier. Tous se retrouvent poussés à la recherche des mêmes objets pour des raisons qui ne touchent en rien à l’héroïsme ou le courage, loin de là ! Ils veulent soient sauver leur place au sein des leurs, soit essayer de se faire cette place. Leurs motivations sont purement égoïstes … qu’elles soient basées sur la peur, ou la colère. C’est en cela qu’ils sont très humains et que, moi, ils me touchent.

Le titre du livre, Failles, représente bien tout cela. Ce roman parle des failles de ces héros, de ce qui les pousse, malgré eux, de ce qui les amène à faire les choix qu’ils font, les erreurs qu’ils font. Comme nous tous.

Forgesonges : L’absence de destin, ou de prophéties guidant la progression de l’histoire, est un thème qui prend délibérément à contrepieds la plupart des récits d’héroïc-fantasy. J’ai particulièrement apprécié le second chapitre mettant en scène les sorcières de Bornte et ce qu’elles finissent par révéler lors d’une discussion à laquelle seul le lecteur assiste. Cette absence de ligne directrice, de repères, fait pour moi directement écho au grand manque de notre société moderne, en quête d’explications dont seules les religions ont été longtemps pourvoyeuses. Ce thème joue pour moi un rôle central dans le récit, dont il donne la tonalité. Comment l’as-tu travaillé ?

David Bry : C’est aussi un passage que j’aime beaucoup, je suis heureux qu’il t’ait plu.

Ce traitement est lié à ma désaffection pour les deus ex machina (… et sans soute aussi à ma vision à moi ? :). Toutes sorcières qu’elles soient, les augures de Bornte ne savent pas tout, et il aurait été trop facile de les utiliser de cette manière, en marionnettistes de mes héros (avec moi, une marche encore derrière, au commande des trois femmes). Cette manière de faire aurait par ailleurs, et en plus, enlevé toute responsabilité de leurs choix aux héros. Or, tout le livre traite de cela ! Je ne pouvais pas, d’un côté, demander à mes personnages de prendre des décisions et d’en accepter les conséquences, tout en les déresponsabilisant de la sorte.

Comme tu le dis justement, on y trouve un parallèle direct avec l’absence de ligne directrice de notre monde sans cesse démystifié. Les héros de Failles, comme nous, doivent prendre leurs décisions seuls. Ils ne sont aidés, guidés, protégés par personne. Par aucune religion, par aucun mythe, par aucun repère en dehors de ceux qu’ils se sont donnés eux-mêmes. C’est une sorte de passage à l’âge adulte, avec les désillusions, les choix nécessaires et les difficultés qu’il apporte.

Forgesonges : Failles est un récit qui se suffit à lui-même et n’appelle pas directement de suite. Néanmoins, as-tu l’intention de revenir un jour faire un tour dans cet univers ?

David Bry : Un jour, peut-être, pourquoi pas. Je crois que j’aimerais raconter ce que devient Poréas, de longues années après Failles. Si je n’ai pas le projet de m’y mettre à court terme, je garde cette idée et cette envie au chaud.

Forgesonges : La littérature de fantasy est marquée depuis une bonne dizaine d’années par un courant plus sombre, dont le fer de lance est incarné par le Trône de Fer. A mon sens une œuvre majeure qui pousse à redéfinir les limites du genre. As-tu été sensible à cette influence lorsque tu as rédigé Failles ?

David Bry : Honte à moi, mais je ne l’ai pas lu ! J’attends que le dernier tome soit sorti avant de me lancer, ce qui est une excellente excuse à mon manque de temps … et de culture !

Forgesonges : Comme beaucoup d’écrivains de fantasy aujourd’hui, tu es originaire de l’univers du jeu de rôle. J’aimerais savoir comment tu es passé du domaine ludique au domaine littéraire, qui possède ses exigences propres (notamment stylistiques) ?

David Bry : Là aussi, je vais être honnête : en faisant des erreurs, et en essayant de les comprendre après, avec le recul. Les critiques, l’apport de regards autres que le mien, forcément plus distants, m’ont énormément aidé, et continuent à le faire.

Je me suis lancé dans Ervalon sans trop réfléchir, ni me poser de question sur le résultat. Le but à l’époque n‘était pas de le publier ou de le partager plus que cela, alors pourquoi m’en serais-je soucié initialement ? Pour Failles, cela a été différent, bien sûr. Je voulais faire mieux, progresser ; continuer à travailler mes points forts, gommer tant que possible mes faiblesses.

C’est un travail de longue haleine, qui ne peut pas se faire seul, et qui ne peut pas se faire sur un seul livre non plus, je pense. J’ai la chance d’avoir quelques amis qui relisent attentivement tout ce que j’écris. Ils sont sans pitié, et relèvent tout ce qu’ils n’aiment pas ou trouvent bancal. C’est je crois ce qui m’aide le plus, avec l’expérience acquise à chaque roman, à chaque nouvelle écrite.

Forgesonges : J’aimerais maintenant revenir à la seconde chute d’Ervalon. Cette trilogie en appelle une deuxième, qui poursuivra les aventures des différents protagonnistes. On en apprendra notamment plus sur le mystérieux Mega, qui orchestre de nombreuses péripéties pour nos héros. Peux-tu nous révéler quelques éléments relatifs à cette nouvelle épopée ?

David Bry : La suite de « La seconde chute d’Ervalon » est plus sombre que les premiers tomes. Nos héros passent, un peu comme dans Failles, à l’âge adulte. Ils souffrent, moins physiquement cependant que dans leur être. Ils font des sacrifices, et auront beaucoup de mal à rester souder – certains, d’ailleurs, n’y arriveront pas. La suite d’Ervalon parle de Mega, bien sûr, mais aussi du destin de chacun des héros. Tous ont leur propre quête, et ils auront parfois du mal à choisir entre leur intérêt personnel et l’intérêt commun.

Je n’ai pas encore de date de sortie pour ces livres, ni même d’éditeur. C’est un projet en sommeil, que j’espère cependant pouvoir concrétiser un jour, sous la forme de romans, d’épisodes à diffuser quelque part, peut-être même sur mon site, pourquoi pas !

Forgesonges : Peux-tu nous parler des autres projets – littéraires ou autres – auxquels tu travailles actuellement ou qui ne sont encore qu’à l’état d’ébauche ?

David Bry : Je termine actuellement les corrections d’un roman qui sort en avril prochain aux éditions Black Book, appelé 2087. Il s’agit d’un roman d’anticipation, un polar qui prend place dans le Paris glauque et radioactif de la fin du XXIème siècle. Les quelques amis qui l’ont lu ont adoré, et j’avoue que j’en suis fier. J’espère qu’il plaira.

Ensuite sortira, vers novembre 2012, ce que j’ai appelé les Contes désenchantés, aux éditions Lokomodo. Il s’agit d’un mélange de contes liées par une histoire en filigrane, des contes amers, grinçants et à l’humour très, très noir ! Je me suis vraiment amusé à les écrire !

En parallèle de ces deux sorties, je vais commencer prochainement la rédaction de mon prochain livre, un roman de fantasy à nouveau. L’histoire se met doucement en place dans ma tête, mais je n’en suis qu’aux prémices pour l’instant.

Après, j’ai encore plein d’idées : un roman de SF, peut-être un projet jeunesse, et tant d’autres choses encore …

Forgesonges : Un grand merci pour nous avoir accordé cette interview. Nous te disons à bientôt pour parler de tes prochaines créations littéraires.

David Bry : Merci à toi, et à bientôt !

Pour en savoir plus :

- le site de David Bry : http://davidbry.over-blog.com/

- La seconde chute d’Ervalon : 3 volumes aux éditions Mnémos :

- Les brigands d’Avelden

- Les seigneurs d’Ervalon

- Le destin d’Avelden

Nelyhann avait fait le déplacement pour présenter et dédicacer Esteren. Les auteurs de Mississippi (Tirodem) et Billet Rouge (Quentin) étaient là aussi pour signer leurs jeux. Il y avait aussi Maewa pour Mississippi ou encore Paragon et Joel pour Billet Rouge. Nonène était présent aussi (Démiurges en Herbe, Billet Rouge), et puis Tchernopuss’ (Esteren, ExtReM_37).

Billet Rouge a été bien mis en valeur par la présence d’une bonne partie de l’équipe de création ainsi que de l’éditeur dont le stand se trouvait juste à côté du notre. Il faut dire que la convention était l’occasion de la sortie officielle du jeu.

Les joueurs ont pu participer à des parties des Ombres d’Esteren, de Mississippi, Billet Rouge ou ExtReM_37 qui ont toutes plu au public et ont permis de donner de la visibilité à nos productions. Le week-end a donc été très chargé pour l’équipe, et tout le monde était très content d’avoir fait le déplacement. L’ambiance sympathique et cordiale d’Orc’Idée y était pour beaucoup. Et même si le thème de cette année (“Trô meugnonh”) ne correspondait pas vraiment à nos diverses productions, ForgeSonges a trouvé sa place. Il ne reste plus qu’à remettre le couvert pour l’année prochaine.

Retrouvez une série de photos sur notre galerie…

Pour cette deuxième édition du concours Plumes en herbe, le jury est composé de différentes personnes, certains sont des auteurs, d’autres des lecteurs, d’autres encore des journalistes. Nous sommes heureux de vous faire découvrir un peu plus en profondeur les membres de ce jury avec l’interview de Kiahetela, aussi connu paraît-il sous le nom de Lilian Bézard, co-organisateur de cette deuxième édition.

ForgeSonges : Salut Lilian. Tout d’abord peux-tu te présenter ? Nous présenter ton parcours ludique et littéraire?

Lilian : Au collège, je m’ennuyais ferme. La récré d’avant la cantine était une torture russe où le temps ne passait pas. Assis sur les marches des préfas, j’ai rencontré un gars qui m’a proposé un jeu que je ne connaissais pas. Je l’ai essayé. Il s’agissait de AD&D 2^e édition. Je ne m’en suis jamais remis. Dès lors, j’ai plaqué mon Atari ST, j’ai tout juste joué sur PC, presque jamais sur console, j’ai réservé mon temps libre au jeu de rôle, je me suis même essayé à la masteurisation, sans conviction (je suis un mauvais maître, peu importe le jeu…).

Les années ont passé, puis, de chroniqueur de nos parties, j’ai fait le pas qui m’a amené à auteur débutant (il y a dix ans).

Depuis, j’ai beaucoup lu, beaucoup écrit, beaucoup corrigé, beaucoup jeté.

F.S. : Quel type de littérature préfères-tu lire ?

Lilian : Des livres comme American Psycho ou Trainspotting ou même Fight club ; tous ces romans qui remuent, qui vibrent, qui te font sentir vivant ! Les spécialistes les classent dans la littérature blanche ; je dois dire que je m’en fous. Ce que j’aime lire, ce sont les livres qui te prennent, qui ne te lâchent plus, ceux qui te font louper ta station de métro, qui te font oublier d’aller chercher tes enfants à l’école, qui te font oublier de manger, de dormir, de vivre.

F.S. : Quelles sont les œuvres qui t’ont le plus marquées ?

Lilian : Ces derniers temps, quelques livres m’ont vraiment impressionnés :

- World War Z de Brooks (une intelligence dans le traitement d’une guerre contre les zombies que je n’avais jamais vue),

- La planète des singes de Bulle (un texte daté mais construit d’une manière incroyable, et avec une densité folle !),

- La route de Mc Carthy

- Dans le scriptorium de Auster,

- Barjavel (La fin du tigre qui est incroyable et Ravage qui est intéressant)

et des auteurs du type : Poppy Z Brite, Irvine Welsh, Chuck Palahniuk, Bukowski, Bret Easton Ellis.

FS : Le sujet de cette seconde édition est typé SF. Pour toi, qu’est-ce que la SF ? Quels sont les composants indispensables d’un texte SF ?

Lilian :

<considération purement subjective>

La sf, c’est notre monde transposé dans un contexte futuriste.

</considération purement subjective>

J’attends donc d’y trouver des questions qui nous turlupinent, des sujets qui nous interpellent et un traitement original grâce au changement de contexte.

Les ingrédients indispensables pour moi seraient donc ce contexte futuriste, légèrement différent, et ce thème qui rend le texte intéressant. C’est ce que l’on trouve dans La planète des singes.

Je m’attends aussi à rencontrer des personnages profonds, motivés, charismatiques, dans lesquels je peux m’identifier (comme dans La route).

FS : Qu’as-tu dans tes cartons ? Quels sont tes projets ?

Lilian : Dans mes cartons j’ai :

- des livres ! J’ai une readinglist longue comme une ligne de RER.

- mes tapuscrits ! Je participe toujours à des appels à texte et à des concours. Mes prochains défis seront vraisemblablement le concours skyprod, l’appel à texte de la Madolière. Parallèlement, j’ai écris un roman qui est en cours de correction, et qui sera bientôt envoyé aux maisons d’édition ; j’en ai un autre à corriger, et deux ou trois à autres à écrire et un recueil de nouvelles sur des loups garous… En un mot, je vais continuer à travailler pour devenir un auteur pro.

- des tapuscrits d’autres auteurs ! Quand je peux filer un coup de main à un auteur, je fonce. Je souhaite passer des levels dans la compétence « Relecture » et aider ceux qui en ont besoin (un auteur à toujours besoin de relecteurs !).

- un peu de bordel. J’ai des projets qui trainent, mais rien de bien avancé pour le moment (un magasine, un atelier d’écriture, devenir le roi de la pizza pour conquérir le monde etc). C’est que la vraie vie, ça prend du temps aussi ;)

- d’autres éditions du concours si la Force est avec nous J

FS : Venons en maintenant au concours : comment t’es tu retrouvé embarqué dans cette aventure ?

Lilian : Tout se résume en deux mots : montagne et football.

Montagne : je partais en vacances dans les montagnes et j’avais emporté différents appels à textes et concours d’écriture. Parmi les sujets, un m’a séduit tout de suite. Il était intitulé : « De la chair à l’acier ». J’ai participé. J’ai perdu. Mais j’ai eu de bons contacts avec l’organisateur du concours. J’ai avais gardé un très bon souvenir de cette expérience.

Football : l’été dernier, en jouant au foot, je me suis blessé. Résultat : deux mois d’arrêt (oui, quand je me blesse, je ne fais pas semblantJ). Je passais donc mes journées à glandouiller sur le net. Sur le forum de Forgesonges, j’ai vu que pour organiser cette deuxième édition, l’association avait besoin d’un coup de main. Comme mes mains allaient bien, je me suis proposé. Et voilà.

FS : Tu es aussi membre du jury, en quoi est-ce intéressant ?

Lilian : Ca m’a permis de voir comment s’organise un concours d’écriture (rencontre avec les éditeurs, composition du jury, interview, discussion etc). C’était vraiment passionnant.

Ca permet également de découvrir de jeunes auteurs. Et certains sont vraiment bons. D’autres sont encore un peu jeunes, mais on sent déjà un potentiel en eux.

FS : En tant que membre du jury du concours, qu’attends-tu des nouvelles ? Quels sont tes espoirs ?

Lilian : J’attends des textes typés ! J’espère rencontrer des auteurs qui m’emmèneront dans leur univers mental (un peu comme dans ces concours de chants pour la téléréalité, « emmenez-moi dans votre sensibilité »). N’hésitez pas à torturez le sujet pour qu’il vous colle à la peau. Battez-vous avec lui. Ne le laissez pas vous emportez.

Rien n’est pire qu’un texte fade écrit pour plaire au jury.

FS : Quels conseils d’écriture donnerais-tu aux participants ?

Lilian : Ce genre de concours offre la possibilité aux auteurs de tester leurs univers, leurs personnages et leurs styles. N’hésitez pas à sortir des sentiers battus : un texte en « Tu » ; foncez ! Un texte en « Ils » ; foncez ! Envie de ne donner aucune description, que des dialogues ; foncez ! Soyez juste cohérents sur votre univers, sincère dans vos personnages et ça devrait marcher.

Soyez sincère !

Attention toutefois au jargon : la sf n’impose pas le recourt à des termes obscurs. Je dirai même plus, le jargon nuit à la narration. Le lecteur s’en fout que le Krux prenne le Semx pour atteindre le Vertak qui est en Kelnouril… M’voyez…

FS : le mot de la fin, si tu as quelque chose à ajouter, libre à toi…

Lilian : Eclatez-vous ! Comme on entend quelqu’un sourire au téléphone, on sent le sourire de l’auteur derrière un texte.

ForgeSonges : Bonjour Cédric. Tout d’abord peux-tu te présenter ?

Cédric Jeanneret : J’ai 32 ans, marié et père d’une petite fille de deux ans. Je suis géographe et historien de formation et je suis actuellement “en recherche d’emploi”.

F.S. : Peux-tu nous parler de ton blog : comment t’est venue l’idée d’en faire un ? Depuis combien de temps le tiens-tu ? Quel est son rôle ?

C.J. : A la base, mon idée était (et est toujours) de conserver une trace de ce que je lis. Gros lecteur, je me suis rendu compte avec le temps que j’oubliai parfois certains livres que j’avais lu. Après cela permet également d’échanger avec d’autres lecteurs et c’est ma fois bien sympathique.

F.S. : Quel type de littérature préfères-tu lire ? Chroniquer ?

C.J. : Je lis beaucoup de littérature de l’imaginaire et un peu de littérature blanche. Je chronique tous ce que je lis donc….

F.S. : Quelles sont les œuvres qui t’ont le plus marquées ?

C.J. : Il y en a plusieurs, mais si je dois citer mon top 5 se serait : Le seigneur des anneaux de Tolkien, Cent ans de solitude de Marquez, Grandes peurs et misères du IIIe Reich de Brecht, Kalpa Imperial d’Angelica Gorodicher et Jazz de Toni Morrison.

FS : Le sujet de cette seconde édition est typé SF. Pour toi, qu’est-ce que la SF ? Quels sont les composants indispensables d’un texte SF ?

C.J. : Je suis très ouvert sur la définition de la SF. Disons que du moment qu’il y a de la technologie que nous n’avons pas aujourd’hui où que cela se passe dans le futur c’est pour moi de la SF.

FS : Tu ne fais que lire dans la vie ; quels sont tes projets actuels ? Et pour l’avenir ?

C.J. : Pour le moment je cherche du travail, une fois que je l’aurais trouvé…. Disons que les chances que je donne un petit frère ou une petite sœur à ma fille sont assez élevées.

FS : Venons en maintenant au concours : comment as-tu entendu parler des Plumes en Herbe ? Connaissais-tu le concours et/ou l’association ForgeSonges avant cette édition ?

C.J. : Je connaissais le concours et ForgeSonges. Un des organisateur m’a proposé d’être membre du jury et je me suis dis que cela serait une expérience sympa.

FS : Qu’est-ce qui t’as amenée à accepter de prendre part à l’aventure et à nous suivre ?

C.J. : A part la curiosité, l’idée de pouvoir lire des nouvelles de SF avant leur parution (voir qui ne seront pas publiées) est génial.

FS : Etre membre du jury est intéressant à quel(s) titre(s) pour toi ?

C.J. : Outre découvrir des histoires avant leur publication, avoir mon mot à dire sur la composition d’une anthologie est assez gratifiant.

FS : En tant que membre du jury du concours, qu’attends-tu des nouvelles ? Quels sont tes espoirs ?

C.J. : Je n’ai pas d’attente particulière. Je suis un lecteur, donc je juge un texte de manière très subjective. J’espère donc lire des textes qui vont me divertir, me faire réfléchir, prendre du plaisir à ma lecture. Ce que tout lecteur recherche en fait.

FS : Quels conseils d’écriture donnerais-tu aux participants ?

C.J. : Aucuns, je suis un lecteur ! Je n’ai pas de talent particulier pour l’écriture et n’ai pas du tout la prétention de pouvoir donner des conseils d’écriture à qui que se soit.

FS : le mot de la fin, si tu as quelque chose à ajouter, libre à toi…

C.J. : …

ForgeSonges : Bonjour Mathieu. Tout d’abord peux-tu te présenter, nous raconter ton parcours dans le monde de l’imaginaire, que ce soit littéraire ou ludique ?

Mathieu Gaborit : Je travaille dans l’imaginaire depuis quinze ans environ. J’ai commencé avec le jeu de rôle puis j’ai publié des romans en parallèle. Par la suite, j’ai exercé le métier de scénariste dans le jeu vidéo tout en continuant à publier.

FS : Aujourd’hui, écris-tu toujours ? Et quoi ?

M.G. : j’ai eu une vraie lassitude de l’écriture ces trois dernières années. Ou plutôt de la solitude qu’elle engendre. La naissance de mes deux garçons a aussi précipité un ancrage dans la réalité que je n’ai pas su concilier avec mes… appétits créatives. J’ai cherché des équipes, des travaux collectifs autour du jeu, des collaborations. Depuis peu, j’ai retrouvé le goût d’écrire. Je publie un nouveau roman en septembre.

FS : Dans tes créations, au sens large, y  a-t-il des thèmes qui te tiennent à cœur ? Des  ambiances ou des genres particuliers ?

M.G. : j’aime la poésie en toile de fond, le mimétisme et le métissage, l’enchantement cohérent et maîtrisé, la magie artisanale, la magie sociale et la manière dont elle peut orchestrer des cosmogonies, des univers immersifs et des histoires qui content des destins tragiques. A en croire certains, mes thèmes de prédilection sont la femme forte et la perversion de l’homme. Une phrase m’obsède : « l’homme est né bon » et j’essaie tant bien que mal d’y répondre.

Accessoirement, je cite souvent en exemple la sirène pour décrire ce que j’aime faire. Cette sirène, je veux la réinventer, en brosser un portrait inédit en me fondant sur un inconscient collectif que je vais travestir. Si je dois parler d’elle, je l’imagine vieille, les seins avachis et les cheveux filasses, dans une bassine de cuivre oxydé, au fond d’une taverne. Mère maquerelle, peut-être, la voix éraillée et les yeux vitreux.

S’emparer du mythe, le bousculer et le crédibiliser dans un univers spécifique.

FS : Le sujet de cette seconde édition est typé SF. Pour toi, qu’est-ce que la SF ? Quels sont les composants indispensables d’un texte SF ?

M.G. : la SF, c’est ma madeleine. Enfant, je lisais la SF et j’ai toujours la même sensation quand j’ouvre un bouquin de SF. Un émerveillement naïf et sincère.

FS : Ecrire de la littérature de l’imaginaire, c’est justement, faire preuve d’imaginaire. En tant qu’auteur, comment construis-tu tes mondes ? Tes personnages ?

M.G. : j’ai besoin d’un concept en amont, d’une ou plusieurs lignes de force qui vont infuser l’ensemble de l’univers. La magie au sens large constitue généralement l’amorce d’un univers et de ses personnages. Pour moi, elle incarne la voie oblique, le moment où les références communément admises basculent et fondent une alternative cohérente. En heroic fantasy, les références peuvent se résumer à un « credo » médiéval jusqu’à ce que l’introduction de la magie modifie la donne. C’est presque une démarche uchronique qui irradie non seulement le présent et le futur mais également le passé.

FS : Fais-tu parti des auteurs qui planifient leur texte ou qui écrivent au fil de l’eau ?

M.G. : j’écris viscéralement au fil de l’eau. J’ai un fil conducteur qui devient fil du rasoir sur lequel mes personnages progressent au nom de l’instinct. Pour moi, l’instinct est essentiel dans les dialogues et l’évolution des personnages.

FS : Quels sont tes projets pour l’avenir ?

M.G. : je finalise la sortie du prochain roman au Pré aux Clercs et prépare les deux suivants : le premier, sur papier, le second en format interactif. Tous deux dans des univers contemporains. Je collabore également au jeu de rôle tiré des Chroniques des Féals qui sortira à la fin de l’année aux éditions Sans Détour. Pour des raisons personnelles, je vais m’éloigner du jeu vidéo.

FS : Venons en maintenant au concours : comment as-tu entendu parler des Plumes en Herbe ? Connaissais-tu le concours et/ou l’association ForgeSonges avant cette édition ?

M.G. :oui, de réputation.

FS : Qu’est-ce qui t’as amenée à accepter de prendre part à l’aventure et à nous suivre ?

M.G. : l’envie de lire les autres.

FS : C’est ta première participation à un concours en tant que membre de jury ?

M.G. : j’ai été « jury » dans des ateliers d’écriture mais trop jeune, à l’époque, pour rendre des avis argumentés. Aujourd’hui, même je ne suis pas éditeur, mon expérience peut faire sens pour légitimer un regard.

FS : Qu’espères-tu retirer de cette expérience ?

M.G. : me confronter à des textes, oser les comprendre, les aimer ou non mais sans jamais les juger au sens premier du terme. L’écriture, si narcissique soit-elle, demeure un manifeste libertaire pour peu que vous en ayez conscience.

FS : En tant que membre du jury du concours, qu’attends-tu des nouvelles ? Quels sont tes espoirs ?

M.G. : j’espère être surpris.

FS : Quels conseils d’écriture donnerais-tu aux participants ?

M.G. : si je ne devais en retenir qu’un seul, j’évoquerais la sincérité. Si votre écriture est authentique, vous avez parcouru la moitié du chemin.

FS : le mot de la fin, si tu as quelque chose à ajouter, libre à toi…

M.G. : j’invite les participants à oublier les poncifs, les lieux communs et à nous parler de leur SF.

Bien entendu, la peinture est encore fraîche et nous aurons à essuyer un peu les plâtres. Alors si vous constatez un problème, n’hésitez pas à nous en faire part…

ForgeSonges : Bonjour Christophe. Tout d’abord peux-tu te présenter, nous raconter ton parcours dans le monde de l’imaginaire, que ce soit littéraire ou ludique ?

Christophe Gérard : Bonjour ! Au niveau de la création, déjà, gamin, je m’amusais toujours lorsque j’écrivais. Outre les rédactions scolaires demandées dans le cadre de nos devoirs, j’écrivais régulièrement de petits textes, sans objectif, simplement par plaisir, et « pour jouer au grand ». Vers l’adolescence, j’ai totalement délaissé l’écriture, seulement pour mieux reprendre à ma majorité. Ayant découvert le jeu de rôle entre-temps, je me suis attelé à l’écriture d’un premier projet qui n’est jamais sorti des cartons. Puis, encouragé par des proches, je me suis lancé dans d’autres projets. Tout d’abord avec un premier jeu auto-édité (Banshee!!!), puis par concours en temps limité (En’Yf pour le Royal Rumble et Dogson’s Creek pour le Recuil des Démiurges en Herbe), avant d’avoir la chance de pouvoir travailler en solo sur un projet professionnel en « stand-alone » avec Mississippi – Tales of the Spooky South chez les XII Singes. De fait, relativement motivé par mon parcours rôliste, et ayant de base une attirance pour le littéraire (ce qui influence largement la rédaction de mes jeux), j’ai fait une tentative dans l’écriture plus « classique » avec La Légende du Bretteur qui se battait pour un petit pois, un conte médiéval. Et, ma foi, l’essai est transformé, vu que les éditions Pierregord m’ont proposé un contrat pour une sortie prévue en automne 2012.

FS : Aujourd’hui, écris-tu toujours ? Et quoi ?

C.G. : Bien sûr, ce serait dommage de s’arrêter en si bon chemin ! Je compte bien continuer, aussi bien sur le jeu de rôle que sur les romans ou nouvelles.

FS : Dans tes créations, au sens large, y  a-t-il des thèmes qui te tiennent à cœur ? Des  ambiances ou des genres particuliers ?

C.G. : J’essaie de faire un peu de tout. Surtout lorsque j’ai participé au défi30-30 : 30 histoires en 30 jours, ça vous pousse à épuiser vos thèmes de prédilection et à oser d’autres choses. Jusqu’à présent, j’ai souvent donné dans l’ajout d’un postulat fantastique sur un cadre existant, voire contemporain (Mississippi, Dogson’s Creek). La musique, aussi, est un élément qui revient souvent chez moi : dans Mississippi, jeu sur les légendes du Blues, elle est l’élément principal ; dans Dogson’s Creek, elle est souvent placée dans une scène, posée comme décor. Cela mis à part, j’essaie jusqu’ici de varier les plaisirs : Banshee!!! est un jeu burlesque sur les Enfers, La légende du Bretteur qui se battait pour un petit pois nous amène à suivre la quête initiatique d’un jeune homme face à ses propres démons… J’essaie vraiment de toucher à tout.

FS : Le sujet de cette seconde édition est typé SF. Pour toi, qu’est-ce que la SF ? Quels sont les composants indispensables d’un texte SF ?

C.G. : Pour moi, la SF, c’est comme la Fantasy… c’est avant tout vaste. Anticipation, space opera, planet opera, hard SF, fantastique technophile, retranscription d’autres thématiques et styles littéraires dans un cadre futuriste et technologique… Faut-il réellement fixer une limite en classifiant le genre ? Je ne pense pas. Pour en revenir aux composants indispensables, si je devais faire un parallèle avec la Fantasy… La SF est à mes yeux un monde où la magie est technologique, où les races sont cybernétiques ou extraterrestres, et où les contrées du rêve et les grottes obscures laissent place aux formidables nébuleuses et aux carcasses de vaisseaux spatiaux abandonnés. Là où la Fantasy brode souvent sur notre folklore et notre histoire, la SF fantasme sur nos connaissances et méconnaissances actuelles de la science, nous laissant un billet vierge vers un progrès écrasant et potentiellement dangereux. Une sorte d’uchronie commençant dès aujourd’hui, parlante au lecteur de par la base des concepts approchés, mais dépaysante par le progrès apporté et l’univers dépeint, univers parfois à des années lumières de notre foyer… Au final, à mes yeux, la SF est une vision d’auteur de la science et du futur, qui nous autorise à avoir un pied dans les étoiles, entre les galaxies et les systèmes solaires, et l’autre pied dans son salon, entre le lecteur mp3 et l’imprimante bluetooth. Mais cette vision n’est pas exclusive, et peut (voire, doit) se marier avec des thématiques familières et universelles, telles que l’aventure, le drame, le polar ou l’horreur.

FS : Ecrire de la littérature de l’imaginaire, c’est justement, faire preuve d’imaginaire. En tant qu’auteur, comment construis-tu tes mondes ? Tes personnages ?

C.G. : D’abord, une envie de base. Qui nait… comme elle vient. Pour l’origine de l’envie, ne me le demandez pas : si j’étais capable de vous répondre à ce sujet… Après cela, je tente au maximum de donner corps à cette envie, à ce fantasme. Qu’il s’agisse d’une scène, d’un personnage, d’un cadre, d’un décor, j’essaie systématiquement de compiler, d’assembler, de m’approprier un maximum de références pour ensuite m’en amuser et jongler avec. Que cela soit du vécu -réutilisable pour le peu qu’il soit un minimum romancé-, une musique, une œuvre sur le même thème, une partie du folklore existant sur le sujet, une musique (encore, oui), des éléments historiques, géographiques ou culturels assimilables… Je comble mes manques d’inspiration, parfois, par une certaine boulimie de références. Puis je prends un peu de temps, pour pouvoir digérer le tout, et j’essaie ensuite de voir les recoupements qui peuvent être faits, les éléments intéressants à extraire ou autre. Et quand c’est fait, quand l’inspiration pointe le bout de son nez, j’ai tendance à sauter dessus, à lui porter un german supplex et à me faire une cafetière histoire de pouvoir l’exploiter jusqu’au bout.

FS : Fais-tu parti des auteurs qui planifient leur texte ou qui écrivent au fil de l’eau ?

C.G. : J’ai une écriture plutôt instinctive, presque explosive dans mes grands moments d’inspiration, et lorsque je suis dans une phase où je sèche, j’applique la méthode décrite précédemment. Je diminue le régime, je remets du carburant, et j’attends que la flamme revienne. De fait, cela rend mon rythme d’écriture un poil chaotique et difficile à gérer (Nonène, qui gérait Mississippi à la base, doit encore s’en mordre les doigts).

FS : Quels sont tes projets pour l’avenir ?

C.G. : Pour l’instant, j’attends le retour de Pierregord afin de retravailler mon manuscrit, et idéalement, j’espère pouvoir bientôt m’atteler à un prochain roman. J’avais participé en 2010 à un concours, le défi30-30, proposant chaque jour du mois de juin de créer un quatrième de couverture fictif. Un concours très stimulant et intéressant, qui pousse vraiment à aller chercher l’inspiration en terre inconnue, sur des thèmes qui sont loin d’être nos prédilections. Et de fait, il me reste au moins 29 idées prêtes à exploiter ! A côté de cela, je ne compte pas abandonner le jeu de rôle : j’espère bien pouvoir alimenter la gamme de Mississippi après sa sortie (avec, qui sait, peut-être un roman dans cet univers), et j’ai un nouveau projet sous le coude, en collaboration avec deux amis. Mais, n’étant pas seul dessus, j’évite de trop en dire tant que nous ne sommes pas un minimum avancés sur le projet (et, surtout, qu’ils soient également d’accord pour communiquer).

FS : Venons en maintenant au concours : comment as-tu entendu parler des Plumes en Herbe ? Connaissais-tu le concours ? Avais-tu participer à l’édition précédente ?

C.G. : J’avais effectivement participé au précédent concours, sans trop de succès. Cependant, ce que j’apprécie le plus dans ces concours, c’est la frénésie de la participation et la satisfaction de rendre un texte plus ou moins fini à la date donnée. Le reste n’est qu’un bonus (très appréciable cependant), mais en aucun cas le leitmotiv principal.

FS : Qu’est-ce qui t’as amenée à accepter de prendre part à l’aventure et à nous suivre ?

C.G. : Concernant ces concours (aussi bien Plumes que Démiurges), j’ai tendance à penser qu’il doit s’agir de tremplins pour les jeunes créateurs (ou créateurs plus âgés mais novices dans le milieu, évidemment). Et, pour ma part, ayant obtenu une publication aussi bien dans le jeu de rôle que dans la littérature plus classique, j’estime que j’ai largement profité de ce tremplin : il est temps de laisser la place aux autres quand on peut dépasser le cadre de ces concours. Accessoirement, entre ma collaboration avec Forgesonges pour Mississippi et une mission d’un an et demi pour France Loisirs / les librairies Chapitre.com, j’ai eu l’occasion de découvrir un peu l’envers du décor de l’édition, de la réédition et de la distribution (au point de presque quitter ma filiale actuelle -l’informatique- pour me rediriger dans ce milieu). De fait, voir un peu le concours « de l’autre côté » et assister à la naissance du futur recueil m’attirait terriblement, c’était dans la continuité de cette découverte de l’envers du décor éditorial.

FS : C’est ta première participation à un concours en tant que membre de jury ?

C.G. : Tout à fait ! On croise les doigts pour éviter les bourdes !

FS : Qu’espères-tu retirer de cette expérience ?

C.G. : Comme je le disais, connaître l’envers du décor. Voir quelles sont les considérations d’un jury dans le cadre de la proposition d’un manuscrit. Voir la refonte d’un texte, voir comment faire un refus avec des justifications qui doivent rester constructives et instructives pour l’auteur (à mon sens, le point fort de ce type de concours), ce genre de choses.

FS : En tant que membre du jury du concours, qu’attends-tu des nouvelles ? Quels sont tes espoirs ?

C.G. : Que les gens oublient un peu le leitmotiv de l’édition et nous livrent des écrits sincères, authentiques et personnels. Qu’ils se fassent avant tout plaisir dans leur écriture et qu’ils ne se donnent nulle autre barrière que celle de leur imagination, plutôt que de livrer des « gagnants d’avance ». Et, également, que ceux qui ne remportent pas le concours ne se découragent pas et soient emportés par leur passion. J’ai pu le voir dans de précédentes éditions du Démiurges en Herbes : plusieurs jeux non-qualifiés ont prouvé qu’ils n’étaient pas « perdants » pour autant, et leurs auteurs (bon, certes, en faisant partie, je me passe un peu de pommade, mais je pense par exemple à l’auteur de Téocali) ont su entretenir leur passion jusqu’à pouvoir livrer un produit fini, professionnel et malgré tout personnel et authentique. Bref, que les gens décomplexent un peu avec le refus d’un, voire du premier manuscrit : de une, ce n’est pas systématique, de deux, ça ne coûte rien d’autre que le temps de se dire « ce n’est pas grave, on y redire avec plus de motivation ! ».

FS : Quels conseils d’écriture donnerais-tu aux participants ?

C.G. : Gardez en tête que les points principaux sont le respect du thème, la qualité de la rédaction (au moins orthographique et grammaticale) et l’accessibilité de votre lecture, la facilité avec lesquels les lecteurs pourront intégrer vos phrases, votre histoire, votre décor. Gardez également à l’esprit qu’un thème est malléable, qu’en dehors de la forme, vous ne pouvez pas savoir ce que le jury aimera ou non, et qu’au pire, si vous ne remportez pas ce concours, vous aurez au moins la satisfaction d’avoir rendu un texte. Bref : faites vous avant tout plaisir et livrez-nous des textes intéressants. Si vous ne mêlez pas les idées de Saberhagen et la plume de Zola, peu importe au final : votre force littéraire se situera peut-être ailleurs lorsqu’un membre du jury lira votre création…

FS : le mot de la fin, si tu as quelque chose à ajouter, libre à toi…

C.G. : Ne vendez pas votre âme au diable à un carrefour la nuit pour apprendre à écrire et remporter ce concours, certains ont tenté de le faire dans le Mississippi pour apprendre le Blues, ils ont eu des problèmes !

ForgeSonges : Bonjour Eric. Tout d’abord peux-tu te présenter, nous raconter ton parcours dans le monde de l’imaginaire, que ce soit littéraire ou ludique ?

Eric Nieudan : Pour faire court, je suis tombé dans le jeu de rôles à l’âge de 11 ans, ce qui remonte à loin (c’était en 1983). Cette découverte a changé ma vie et façonné mon goût pour les histoires. Il y a une douzaine d’années, j’ai commencé à écrire « pour de vrai » en travaillant pour des éditeurs de JdR, puis de jeu vidéo. Depuis l’année dernière je me consacre à temps plein à la fiction.

FS : Aujourd’hui, écris-tu toujours ? Et quoi ?

E.N. : Plus que jamais ! Je travaille sur de la bande dessinée, des nouvelles et des romans jeunesse. En plus de ça, j’écris du contenu-pas-forcément-marrant pour gagner ma vie et je tiens un blog sur mes aventures d’écriveur : quenouille.com.

FS : Dans tes créations, au sens large, y  a-t-il des thèmes qui te tiennent à cœur ? Des  ambiances ou des genres particuliers ?

E.N. : Les mauvaises langues te diront que j’aime tout univers avec des ninjas, des nazis ou des dinosaures, mais la vérité est que je préfère ceux qui mélangent les trois. Plus sérieusement, si c’est pas un peu déjanté, j’ai du mal.

FS : Le sujet de cette seconde édition est typé SF. Pour toi, qu’est-ce que la SF ? Quels sont les composants indispensables d’un texte SF ?

E.N. : Vaste question que tu nous poses là. Si j’avais internet là où j’écris ceci, je chercherais une définition savante, mais malheureusement ce n’est pas le cas. La science fiction réunit tellement de sous-genres, futuristes ou non, technologiques ou pas… Il me semble que le seul aspect important est l’homme. En nous montrant des futurs possibles ou impossibles, la SF s’interroge sur nous, nos sociétés, nos espoirs. Un texte de l’imaginaire qui porte ce genre de questionnement est pour moi un  texte de SF.

FS : Ecrire de la littérature de l’imaginaire, c’est justement, faire preuve d’imaginaire. En tant qu’auteur, comment construis-tu tes mondes ? Tes personnages ?

E.N. : Les univers me viennent généralement d’une idée toute bête, comme « Des vikings sanguinaires dans une galaxie proprette à la Star Trek » ou « La crise dans une cité médiévale fantastique ». Après, je creuse, je gratte et je me pose des questions. Quelques dizaines de pages de notes, de croquis et de cartes heuristiques plus tard, j’ai quelque chose qui tient sur trois pattes. Le reste du développement se fait au cours de l’écriture.

Pour les personnages, c’est plus simple : je lance quatre dés à six faces et je garde les trois meilleurs.

FS : Fais-tu partie des auteurs qui planifient leur texte ou qui écrivent au fil de l’eau ?

E.N. : Venant du JdR, j’ai appris à m’appuyer sur un synopsis aussi solide que possible. C’est bien utile quand on écrit une BD ou une nouvelle et qu’on veut pas perdre trop de temps en réécritures. Même si je n’ai que peu d’expérience en roman, j’ai appris à ne pas trop faire confiance à l’inspiration du moment. C’est le meilleur moyen de se retrouver avec quelque chose qui n’a ni queue, ni tête, ni souffle.

FS : Quels sont tes projets pour l’avenir ?

E.N. : En ce moment, je travaille sur une poignée de projets de BD, certains plus avancés que d’autres, ainsi que sur une histoire celtique illustrée par le talentueux Pascal Quidault. Question romans, j’ai une série de pirates-fantasy qui attend un éditeur pour avoir un deuxième tome, une novella pulp-multiversel qui attend d’être relue et une histoire de SF-pas-sérieuse (avec les vikings suscités) dont le deuxième jet est presque fini. Et j’ai de plus en plus envie de me remettre à mon premier projet de roman, Gastromancien. Tout ça en plus des anthologies et concours de nouvelles auxquels j’aimerais contribuer.

FS : Venons en maintenant au concours : comment as-tu entendu parler des Plumes en Herbe ? Connaissais-tu le concours et/ou l’association ForgeSonges avant cette édition ?

E.N. : Je ne suis plus qu’un rôliste dillettante, mais j’aurais eu du mal à rater Les ombres d’Esteren ! En ce qui concerne Plumes en Herbe, j’avais vu mentionner le concours sur Internet la dernière fois mais je t’avoue que je ne serais pas ici si on ne m’avait pas démarché directement.

FS : Qu’est-ce qui t’as amenée à accepter de prendre part à l’aventure et à nous suivre ?

E.N. : Un email amical et enthousiaste d’un certain Tiburce, et l’envie de voir un peu ce que la communauté des écriveurs avait à proposer sur un thème aussi ouvert que « On a marché sur… »

FS : C’est ta première participation à un concours en tant que membre de jury ?

E.N. : Autant que je me souvienne, oui.

FS : Qu’espères-tu retirer de cette expérience ?

E.N. : De bonnes lectures, des contacts avec des passionnés d’imaginaire comme moi et des idées que je pourrai piquer pour les vendre à Steven Spielberg. (Seules deux des trois affirmations précédentes sont vraies, sauras-tu deviner lesquelles ?)

FS : En tant que membre du jury du concours, qu’attends-tu des nouvelles ? Quels sont tes espoirs ?

E.N. : J’espère lire des histoires barrées dans des univers comme je n’en ai jamais rêvés. L’originalité est devenue tellement rare de nos jours.

FS : Quels conseils d’écriture donnerais-tu aux participants ?

E.N. : Dans une nouvelle de science-fiction, c’est le concept qui est important. N’hésitez pas à aller à l’efficacité, à couper les longueurs. Et faites-vous relire par quelqu’un d’autre que votre maman.

FS : Le mot de la fin, si tu as quelque chose à ajouter, libre à toi…

E.N. : Je voudrais juste remercier Forgesonges d’avoir pensé à moi. Ça va être fun. Et aussi dire aux participants au concours de se remettre au travail au lieu de lire Internet. Faites pas les innocents, vous savez comme moi que vous devriez être en train d’écrire.

Comment ça, moi aussi ?

Nous sommes ravis de vous annoncer que le prochain numéro de JDR mag mettra une nouvelle fois à l’honneur les Ombres d’Esteren ! Après le numéro 11 où vous avez pu découvrir le kit de démo complet du jeu, voici donc un numéro 15 avec un dossier complet.

Au programme de ce dossier :

- Le castel de Gueràidh – seconde partie
Une aventure dont vous êtes le héros dans l’univers des Ombres d’Esteren par Nico du dème de Naxos
Écrite par l’un des auteurs du jeu, cette Aventure dont vous êtes le héros est la suite de celle qui vous a été proposée dans le numéro 10 de JDR magazine. Cependant, vous pouvez la jouer sans avoir lu la première partie : une introduction résume l’épisode précédent. Vous y suivrez la jeune varigale Yldiane que vous retrouverez dans la suite de la gamme des Ombres d’Esteren, notamment dans le jeu vidéo Point’n’Click « L’Héritage des Mac Lyr » actuellement en développement chez Agate RPG, et qui se déroule juste après cet épisode.

- La Peste
Un canevas pour Les Ombres d’Esteren par Batronoban
« La Peste » est un canevas écrit par la rédaction de JDR mag, illustré, relu et corrigé par l’équipe du jeu. Il a reçu le label “Approuvé”. Nous ne vous en disons pas plus pour l’instant afin de vous laisser le plaisir de découvrir ce nouveau canevas…

- Les vocations magientistes
Une aide de jeu officielle pour les Ombres d’Esteren par Pénombre
Cette aide de jeu, signée par l’un des auteurs d’Esteren, propose de développer les liens entre les activités des magientistes et les trois grandes écoles de pensée (botaniste, minéraliste et vitaliste) au sein de l’Ordre Magientiste.

Ce nouveau JDR mag devrait être disponible à l’occasion de la prochaine Japan Expo / Comic Con qui aura lieu dans une petite dizaine de jours… l’équipe des Ombres y sera présente, sur le stand de Cassio Play, avec séance de dédicace et présentation du nouveau supplément “Le monastère de Tuath“. Qu’on se le dise !